Літературна творчість, як і будь-яка інша, неможливо втиснути в якісь технологічні регламенти. Придумати універсальний рецепт, діючи за яким автор зможе гарантовано отримати шедевр, не можна, інакше пропав би сенс самого процесу, і кожен зміг би стати автором. Однак є свої правила і в цій справі. Кожен, хто бере в руки перо з метою викласти на папері свої думки, неодмінно стикається з питанням про те, як стати письменником і з чого почати.
Лиха біда початок
Здібності у людей різні. Припустимо, що якась людина з дитинства відчував трепетну любов до літератури і мріяв сам створювати романи, повісті чи оповідання. Є й ідеї, і яскраві персонажі, почерпнуті з власного життя або розповідей інших людей. Потрібен рішучий крок, але людина ця не знає, як почати писати книги. Близьким людям варто підбадьорити автора-початківця, а побратимам по творчому цеху саме час дати йому кілька цінних порад. При цьому рекомендації умовно можна розділити на дві основні категорії, умовно позначивши їх як позитивні і негативні. До перших відносяться поради, що стосуються того, як писати потрібно. Другі (більш великі) носять протилежний характер і вказують на небезпечні підводні камені, які краще оминути, або граблі, на які наступати не варто. Зазвичай і те, і інше вистраждане на власному досвіді, а позитивні приклади почерпнуто з скарбниць світової і вітчизняної літератури.
На етапі задуму
Той, хто вперше сів перед чистим аркушем паперу і взяв ручку з метою створити якийсь твір, найчастіше не думає про те, як стати письменником і отримувати високі гонорари. У його свідомості виникли якісь образи, загальна сюжетна лінія і бажання все це викласти. Насправді книга (особливо перша) не будується заплановано, її поява подібно народженню дитини, а значить, початку безпосереднього творчого процесу передує довгий виношування задуму, що відбувається часом непомітно. У той момент, коли плід роздумів досягає певної критичної маси, сюжет починає проситися на папір. Поспішати, однак, не варто. Мистецтво неможливо без азів майстерності. Молоді письменники починають, як правило, з малих літературних форм, тобто мініатюр і новел. Тільки розібравшись, як писати розповіді, можна переходити до повістей, романів і саг.
Сюжетна лінія
Розповідь, повість чи роман без сюжету - це все одно, що пісня без мелодії. Крім нього, будь-якого літературного твору властива основна ідея, тобто думка, яку автор хоче донести до читача. Це як би начинка того пирога, який пече талановитий кулінар. Це остов складної машини, прихований під обшивкою. У чистому вигляді виклад основної ідеї навряд чи зацікавить широке коло читачів, надто вже схоже буде на занудне мораль. Автори, які добре знають, як правильно писати книгу, вміють надати своєму головному задумом захоплюючу, інтригуючу, а часом і таємничу форму, завдяки якій утримують увагу читача до самого фіналу, залишаючи деколи простір для домислів і фантазії. У такому підході є запорука того, що персонажі будуть жити якийсь самостійним життям і після прочитання твору в умах багатьох людей.
складання плану
Як би не був простий задум, він повинен бути ясний всім, а особливо самому автору. Для того щоб не збитися з лінії, яку професійні літератори називають сюжетної, дуже важливо скласти план, за яким будуть протікати події оповідання. Не завжди вони відбуваються в хронологічному порядку, ретроспективні відступи служать вельми поширеним прийомом, але все це автору потрібно розписати на окремому аркуші паперу. Є, звичайно, винятки. Лев Толстой писав деякі свої романи прямо «з голови», без плану. Але на те він і геній. Тим же, хто тільки розмірковує про те, як почати писати книги, без цього етапу ніяк не обійтися.
Як захопити читача
Отже, все готово. Основна ідея сформульована, план складено, чорнило в авторучку заправлені, на столі стос паперу. Чи не зашкодить і чашка чаю або кави. Пора приступати. І ось проблема: перший рядок ніяк не хоче складатися. Як почати писати книги, якщо перші кілька слів маленької новели між собою зв`язати важко? Ось і перший урок. Майбутній читач з самого початку повинен потрапити під чарівність автора, інакше, швидше за все, так і кине нудну книгу. Потрібно його зацікавити відразу, а далі розвивати успіх.
Теоретично все ясно, а як на практиці? Готових рецептів немає, але повчитися у досвідчених і маститих літераторів варто. По-перше, початок має бути хоч трохи незвичним, тим самим приковуючи очі читача до паперу. По-друге, дуже важливо, щоб з початку тексту можна було зробити однозначні висновки про часу подій і жанрі твори. Детективи починаються по-детективному, а романи - романтично. І переборщити в цьому теж не можна. Якщо кримінальна історія відразу ж починається з гори трупів і калюж крові, читач з хорошим смаком кине таку книжку в кращому випадку під диван, а в гіршому - прямо на смітник. Про редакторах (а їх думка теж дуже важливо) і говорити зайве, їх час дорого, і якщо з перших же рядків вони не захоплюються, то доля рукопису вирішена, і вона жалюгідна. Для того щоб вийшла цікава книга, початок її має вистачати читача чіпко, а продовження - тримати міцно.
сюжетні перипетії
Дуже цікавий спосіб складання сюжету описаний у одного американського класика. Одного разу він взяв пачку кольорових олівців та на рулоні непотрібних шпалер став креслити лінії, які час від часу перетиналися і розходилися. Кожен персонаж мав свій колір. Якщо олівець ламався, то герой помирав. Вся ця многолинейная фантазія потім підказувала автору, як правильно написати книгу і не заплутатися в хитросплетінні життєвих колізій.
Описаний графічний метод не для всіх зручний, але зробити важливий висновок він дозволяє. Події в цікавому романі, оповіданні чи повісті розвиваються бурхливо. Немає кращого способу приспати свого читача, як нав`язати йому статичну картину. Якщо нічого не відбувається, то і писати нема про що. Якщо ритміка викладу підтримує високий рівень адреналіну в крові, то читати буде цікаво. При цьому немає ніякої різниці, про що йде мова, про драму з життя аляскинских ескімосів або полусветскіх французькому фарсі.
Сучасні вимоги до сюжету припускають неодмінна участь в ньому антагоніста (негативного персонажа), протагоніста (позитивного героя) і конфлікту між ними. Однак процес боротьби добра зі злом може бути поданий в пом`якшеній формі, а розстановка сил показана неявно. Це справа автора, він краще знає, як правильно писати книгу, і у нього свої уявлення про те, що таке добре.
Кінець - справі вінець
Фінал твору - дуже відповідальний момент. Від того, наскільки він майстерно прописаний, залежить те післясмак, яке зазнає досвідчений читач. Молодому літератору потрібно знати не тільки те, як почати писати книги, але і те, як їх завершувати. Дуже непогано, якщо залишиться деяка неясність долі персонажів, дає право читачеві уявити їхнє життя після того, як описана частина сюжету підійшла до кінця. Адже це так цікаво - побачити у випадковому перехожому або давньому знайомому героя прочитаної книги. Благополучний фінал більшою мірою сприяє комерційному успіху твору, але якщо він виправдано трагічний, то це теж непогано. Бо часом важливіше моральна перемога, ніж явне торжество справедливості.
Формати, формати
Сучасне літературна творчість знаходиться в щільній зв`язці з видавничим бізнесом. Формати книг в нинішньому розумінні мають на увазі не тільки геометричні розміри сторінок, скільки характер змісту. Комерційні міркування диктують правила, згідно з якими покупець повинен вже в момент придбання цілком вірогідно уявляти собі товар, за який він платить гроші. Підспудно це налаштовує автора на те, як писати розповіді, а як - повісті. При цьому новачок в своїх творчих шуканнях часто відчуває себе набагато вільніше, ніж інший вже добився визнання літератор, чиї книги видаються масовими тиражами. Цим пояснюється і той сумний факт, що багато відомих письменників не можуть похвалитися зростанням своєї майстерності, а, самоповтор, створюють твори все більш бляклі. Часто про таких кажуть, що вони списалися, тобто втратили талант. Насправді вони дуже добре знають, чого очікують від популярного автора видавництва, так і читачі теж. «Того ж самого, тільки нового», - приблизно так.
Мемуари
Незважаючи на загальну уніфікацію, і в наш час існують різноманітні формати книг. Крім художньої літератури, на ринку затребувані і спогади, і історичні дослідження, і збірки нарисів на актуальні теми. Великий читацький інтерес викликають мемуари. Як писати спогади знаменитостей, знають їх численні референти і помічники, причому чим вище ранг відставного керівника або воєначальника, тим їх більше. Відомому учаснику історичних подій досить просто наговорити епізоди свого славного минулого на диктофон, а досвідчені літобработчікі все інше дороблять. Людині чином нижче доведеться всю цю роботу проводити самостійно, але його спогади можуть виявитися не менш цікавими. По-перше, в них, швидше за все, відсутня політична ангажованість. По-друге, велика частина читачів - люди теж прості, а не начальники, і їм набагато ближче емоції солдата або молодшого офіцера, ніж переживання маршала.
А правила все ті ж: хороший склад і цікавий матеріал. Так що, якщо є про що згадати, сміливіше за справу!
Нариси та репортажі
Відмінним способом відточування пера заслужено вважається публіцистика. Цей жанр - один з найдавніших видів літератури. Володіння їм свідчить про наявність громадянської позиції, наглядової погляду і гострого розуму (якщо автору відомо, як писати нарис або фейлетон). Загальні правила, що стосуються сюжетної цілісності, хорошого складу і цікавою тематики, залишаються в силі і тут, але до них додаються додаткові вимоги.
По-перше, справжній публіцист береться лише за ті теми, з якими знайомий не з чуток. Необхідний конкретний життєвий досвід. Якщо вже вирішив описати життя ринкових торговців, то, будь люб`язний, відстій за прилавком день-другий, а краще місяць. Тема стосується економіки - оволодій наукою (вітається вища профільна освіта), а потім вже міркуй про відмінності акцій і облігацій. Фейлетон неможливий без гумору, інакше з нього вийде сухе перерахування негативних явищ нашого життя, яке читати мисливців знайдеться небагато. З стилістичних особливостей слід виділити звичай деяких авторів використовувати слово «я». Нарис - жанр особливий, ті, хто вирішив зупинитися на ньому, претендують на об`єктивне висвітлення подій. Робити висновки автор розсудливо надає читачеві. Інше питання, що власні переконання цілком можна висловити завуальовано, і чим тонше це буде зроблено, тим краще. Ось написання агіток - зовсім інший жанр. Тут натяки не потрібні.
А взагалі-то, найбільш обдаровані публіцисти цілком заслуговують видання збірників, в які входять найвдаліші фейлетони, нариси та есе. Іноді ці твори накопичуються роками, і якщо вони написані на високому рівні, то не втрачають актуальності і через десятиліття.
Авторам сучасних жанрів
Російські книги останнього десятиліття багато в чому нагадують твори зарубіжних (переважно англомовних) авторів. Персонажі мають незвичні імена, що відбулися від слів, запозичених зі шкільного курсу іноземної мови, або їх слов`янське коріння забезпечені закінченнями того ж походження. Сюжети книг, написаних в стилі фентезі, являють собою класичну голлівудську схему, згідно з якою «хороші хлопці» борються з «поганими» і по жорстокості добро часто перевершує злі сили. Втім, і це не ново. Згідно з європейською традицією, навіть дитячі казки рясніють сценами страт чаклунок і іншої нечисті, що знаменують перемогу світла над темрявою. Жанр дуже популярний серед представників юного покоління, їм здається, що у всіх незвичайних істот, що населяють сторінки цих книг, є щось незвичайне, оригінальне і самобутнє. У чому секрет успіху? Як писати фентезі, щоб це було цікаво?
Відповідь бачиться досить простим. Про що б не розповідав автор: про фантастичних драконів, гоблінів, розумних комах або навіть представників нематеріального світу - він все одно описує відносини між істотами, що мають всі ознаки гуманоидной особистості. Іншими словами, незалежно від витіюватості імен персонажів і особливості їх зовнішнього вигляду, мова йде про людей. Більш того, якщо автор книги родом, скажімо, з США, то і герої його книги схожі на американців. Ну а якщо він з Росії, то ясно, ким вони є.
Таке спостереження аж ніяк не применшує достоїнств жанру фентезі. Навпаки, наявність екстраординарних здібностей дозволяє часом яскравіше висловити прагнення до добра, а сверхмогущественное зло важче перемогти. І нехай форма викладу буде дуже специфічною, головне, щоб вона була близька юному (або не дуже) читачеві, якого, на жаль, все рідше можна побачити з книгою в руках. Погано, якщо автор, захопившись екзотичними прийомами і намагаючись писати «прикольно», забуває про власну надзавдання і цілі всього мистецтва - постійно покращувати людську «породу». Це важко, і часом здається, що зусилля марні, але прагнути до цього треба.
