У поезії Срібного століття не так вже й багато жіночих імен: Зінаїда Гіппіус, Софія Парнок, Ірина Одоевцева, Мірра Лохвицька і деякі інші. Але на слуху сьогодні, мабуть, тільки знамениті Анна Ахматова і Марина Цвєтаєва.
Про Срібному столітті
Протягом другої половини XIX століття і на початку XX століття існувало безліч літературних об`єднань - символізм (старший і молодший), акмеїзм, футуризм (кубофутурізм, егофутурізм), імажинізм. Марина Цвєтаєва почала свою творчість в колі московських символістів, це можна помітити, якщо провести аналіз вірші Цвєтаєвої на ранніх етапах її поетичної діяльності. Анна Ахматова ж слідом за першим чоловіком Левом Гумільовим приєдналася до послідовників акмеїзму. 
Анна Ахматова і Марина Цвєтаєва
Зрозуміло, цих двох геніальних і талановитих жінок неможливо не порівнювати. По-перше, тому що вони домоглися однакового успіху в російській і навіть світовій літературі. По-друге, обидві вони жили і творили в одну епоху - епоху Срібного століття. І хоча їх вірші належать до абсолютно протилежних літературних течій, у тому поезії простежуються загальні мотиви. Символізм проголошує ідеалістичну філософію і відмова від наукової свідомості, акмеїзм ж, навпаки, ратує за матеріальне пізнання світу, предметність і точність вираження думки. Але якщо провести аналіз вірші Марини Цвєтаєвої і віршів Анни Ахматової, без праці можна помітити єдині теми і лінії: любов ( «Я зійшла з розуму, про хлопчик дивний ...», «Мені подобається, що ви хворі не мною ...»), відчай ( «Стисла руки під темною вуаллю ...», «Вчора ще в очі дивився ...»), відданість ( «Сіроокий король», «Як права і ліва рука»), траур ( «Реквієм», «Ваші білі могилки рядом ..») . Обидві жінки мали досить важкі долі і не одну любовний зв`язок. У 1915 році Марина Цвєтаєва присвятила Анну Ахматову твір. аналіз вірші Цвєтаєвої, написаного для іншого поетеси, демонструє захоплення її талантом і ототожнення себе з нею.
Про поета
Марина Цвєтаєва завжди так і говорила про себе - НЕ поетеса, а поет, ніби навмисно не визнавала поділу поезії на жіночу і чоловічу. Вона народилася в Москві в день пам`яті Іоанна Богослова в 1892 році, про що не забула повідомити в одному зі своїх віршів. Її сім`я належала до творчої інтелігенції: батько був філологом і мистецтвознавцем, мати - талановитою піаністкою. Вона і Марину намагалася виховати музикантом, але дівчинка вибрала поезію.
Про поезії
З 6 років Марина Цвєтаєва писала вірші, не тільки на російській мові, але і на французькій і німецькій. Свою першу збірку вона опублікувала у віці 18 років, він називався «Вечірній альбом». Її творчість зацікавила відомих поетів, серед яких Валерій Брюсов, згодом привернув Цвєтаєву в коло символістів. У 1912 році поетеса стала дружиною публіциста Сергія Ефрона і народила дочку Аріадну. 
У період громадянської війни 1917 у Цвєтаєвої з`явилася ще одна дочка - Ірина, яка загинула від голоду, будучи трирічної малятком. Яке горе зазнала поетеса, можна уявити, якщо зробити аналіз вірша Цвєтаєвої «У труни». Син Георгій народився у 1925 році. Деякий час Марина Цвєтаєва мала романтичний зв`язок з поетесою Софією Парнок і навіть присвятила їй цикл віршів, але після двох років стосунків повернулася до чоловіка. 
Теплі стосунки підтримувала з письменником Борисом Пастернаком. Марина Цвєтаєва прожила дійсно нелегке життя, пізнавши злидні і горе в роки війни, безсилля і біль після смерті другої дочки, відчай і страх під час арештів чоловіка і обох дітей.
Своє життя поетеса закінчила самогубством у віці 49 років, повісившись у чужому будинку в Єлабузі. Про те, що вона представляла таку кончину і раніше, повідомляє аналіз вірша Цвєтаєвої «Самогубство». Довгий час могила поетеси залишалася офіційно невизнаної, але потім її узаконили за наполяганням молодшої сестри - Анастасії Цвєтаєвої. На прохання її ж і диякона Андрія Кураєва Цвєтаєву відспівали в церкві за всіма правилами, не дивлячись на добровільний відхід з життя, що суперечить православним канонам.
Естетика Марини Цвєтаєвої
У поезії Марини Цвєтаєвої дуже часто фігурує тема смерті. Немов поетеса здавна готувалася до сумного фіналу свого життя і навіть прагнула його наблизити. Своїм знайомим і близьким людям вона часто повідомляла, де і яким чином хотіла б бути похована (на Тарусском кладовищі або в Коктебелі). Але після самогубства її тіло так і залишилося на татарстанської землі. Тема смерті проявляється в різних втіленнях, і якщо зробити аналіз вірша М. Цвєтаєвої, виявляються такі мотиви: смерть духу ( «У сиром повітрі потойбічному ...»), смерть дитини ( «У труни»), можливо, має відношення до загиблої доньки Ірини. Але найголовніше - смерть її самої. І найбільш повно і сильно це проілюстровано у творі «Перехожий». Аналіз вірша Цвєтаєвої за планом буде представлений нижче.
"Перехожий": зміст
Дане вірш було написали 3 травня 1913 року в Коктебелі. Можливо, в цей період поетеса гостювала в будинку поета Максиміліана Волошина. Короткий аналіз вірша Цвєтаєвої дозволяє зробити висновок, що розповідь ведеться від першої особи. Якщо спробувати передати сюжет, то очевидно, що це монолог, з яким героїня звертається до випадкового перехожого, який забрів на кладовище, з метою привернути увагу до своєї могили. При цьому інтрига не розкривається майже до самого кінця. З перших рядків незрозуміло, що голос героїні звучить «з-під землі». Вона радить аноніму ознайомитися з написом на надгробку, дізнатися про те, хто тут лежить, прочитати ім`я і дату народження, а також покласти біля могили букет з маків і курячої сліпоти. Цілком ймовірно, Цвєтаєва сама асоціює себе з героїнею, оскільки згадує власне ім`я і намагається виявити різні подібності між собою і першим зустрічним - опущені очі, кучеряве кучері, але головне - факт існування в цьому світі. Втім, не варто забувати про те, що в будь-якому художньому творі вигадка завжди домінує над реальністю, і справжній талант криється саме в тому, щоб змусити повірити в недійсне. 
Марина Цвєтаєва: вірші. Аналіз вірша «Перехожий»
Незважаючи на те що твір має певний мотив смерті, про смерть Тут немає жодної згадки безпосередньо. Ті слова і словосполучення, які дають зрозуміти, що героїні немає в живих, звучать зовсім не скорботно і не трагічно, навпаки, Цвєтаєва немов хотіла дати зрозуміти, що після смерті життя не закінчується, якщо про людину є кому згадати. Нехай навіть це випадковий перехожий. Перехожий нарочито показаний безликим, не згадується ні його зовнішність, ні вік, ні навіть стать, адже їм може повноправно виявитися і жінка.
Проводячи аналіз вірша Марини Цвєтаєвої, варто згадати, що героїня її відноситься до смерті легко. Вона згадує про те, що за життя була веселою і не збирається втрачати це якість навіть в потойбічному світі. Вона і перехожого просить не сумувати про неї, адже будучи живою, вона і сама не любила цього робити.
Трохи містичний відтінок вірша надають слова про те, що дух героїні раптово може з`явитися посеред кладовища, погрожуючи невідомому, а також згадка про те, що звернення до перехожого звучить з могили.
Рядки про велику і солодкої цвинтарної суниці мають відношення до життя самої поетеси. В оповіданні «Хлистовкі» вона власноруч писала про те, що хотіла б бути похована на Тарусском кладовищі, де росте сама червона і найсмачніша ягода.
Інші вірші Марини Цвєтаєвої
Всього за життя і після смерті Марини Цвєтаєвої було опубліковано близько 14 збірок її віршів ( «Вечірній альбом», «Чарівний ліхтар», «Лебединий стан» і ін.). Нею було написано понад 20 поем ( «Чарівник», «Поема кімнати», «Сибір» і ін.), Деякі з яких залишилися незавершеними ( «Нездійснена поема», «Співачка»). У роки війни і наступні Марина Цвєтаєва писала рідше і займалася в основному перекладами, щоб утримувати сім`ю. Багато з її творів в той час залишилися неопублікованими. Крім віршів, Марина Цвєтаєва створила кілька драматичних ( «Заметіль», «Аріадна», «Федра») і прозових ( «Пушкін і Пугачов», «Поет і час») творів.
